Эльсуорт Келли

Эльсуорт Келли – американский художник и скульптор, выдающаяся фигура послевоенного абстрактного искусства. Его картины с крупными абстрактными фигурами, смелыми и контрастными сочетаниями цветов, повлияли на развитие минимализма, живописи цветового поля и живописи жестких контуров.

Главной целью творчества Эльсуорта Келли было изменить понятие человека об окружающем мире, заставить его видеть привычные вещи совершенно по-новому. Его искусство во многом отличается от творчества других американских художников. В то время, как абстрактные экспрессионисты и представители «живописи действия» работали, основываясь на интуитивных подсознательных актах, Келли брал за основу реально существующие объекты. Максимально упрощая их форму, отсекая все лишнее и второстепенное, он изображал суть предметов, понять которую можно только лишь при помощи простого смотрения, без участия в этом процессе умствований и каких-то особых эмоций.

Стиль Эльсуорта Келли сформировался под влиянием европейской живописи. После службы в армии во время Второй Мировой войны он не сразу вернулся на родину, а задержался на несколько лет в Париже, где обучался в Школе изящных искусств и общался с представителями авангардной живописи. В Америку Келли вернулся уже зрелым художником. Он представил вниманию критиков работы, в которых главное значение имеет чистый цвет и форма, а не сюжет и индивидуальное видение автора.

Кроме масштабных живописных полотен, Эльсуорт Келли создавал литографии и абстрактные скульптуры из окрашенного алюминия. Его скульптурные композиции, как и живопись, созданы на основе взаимодействия формы и цвета объектов с учетом их расположения в окружающем пространстве.

Ключевые идеи:

— Живопись Келли ориентирована на физическое взаимодействие зрителя и картины. Огромные полотна с контрастными цветовыми областями воздействуют непосредственно на подсознание человека, вызывая у него сильную эмоциональную реакцию и необычные физические ощущения. Художник предпочитал не разъяснять смысла и истории создания своих работ, а просто предлагал зрителю провести некоторое время наедине с полотном и самостоятельно прочувствовать его энергию.

— Эльсуорт Келли – основатель живописи Hard-edge (живописи жестких контуров). В отличие от абстрактного экспрессионизма, фигуры в его произведениях имеют четкие края, хоть и не являются строгими геометрическими фигурами. Этот метод работы характеризуется отсутствием спонтанных форм, плоскими равномерно окрашенными цветовыми полями и большим вниманием к взаимодействию объекта и пространства.

Живопись Келли не оставляет места для полета фантазии, а ставит зрителя в уже подготовленные для него обстоятельства.

— В своих работах Эльсуорт Келли старался уменьшить влияние эмоций и собственной индивидуальности. Он стремился к созданию чистого цвета и формы, в которых манера художника не имеет значения. Келли часто прибегал к методу случайности в своих картинах, когда композиция создается при помощи спонтанного соединения объектов. Такая манера была присуща его ранним работам, выполненным во время пребывания в Париже. В позднем периоде творчества художник действовал от обратного — подвергал тщательному осмыслению каждый изгиб формы и малейший оттенок цвета.

— В американском периоде своего творчества Эльсуорт Келли использовал холсты неправильной формы. Эти произведения обычно имеют многослойную структуру, в которой одно изображение преобладает над другим, создавая сложные эффекты с помощью простых примитивных форм. Большая роль в этих работах по-прежнему отводится цвету, который наравне с формой организует пространство. Многие произведения вызывают интересные оптические иллюзии, приближая искусство Келли к оп-арту.