Хоакин Торрес-Гарсия

Выдающийся уругвайский художник, скульптор, теоретик искусства, писатель

Хоакин Торрес-Гарсия продолжительное время жил и работал в Европе (Испания, Франция, Италия), некоторое время – в Соединенных Штатах Америки. В Барселоне художник работал с А. Гауди, а живя в Париже, сотрудничал с представителями неопластицизма (Пит Мондриан и др.), создав при поддержке Мишеля Сёфора творческую группу «Circle and Square». Такой широкий опыт позволил ему, возвратившись на родину, стать в Уругвае проводником и пропагандистом нового искусства — модернистских течений в целом, кубизма и абстракционизма в частности.

В Монтевидео Хоакин Торрес-Гарсия стал основателем Asociacíon de Arte Constructivo (AAC), преподавал живопись и историю искусства, занимался развитием собственной художественно-эстетической теории об особом и специфическом пути развития всего латиноамериканского изобразительного искусства. В историю искусства вошла школа конструктивного универсализма «Taller Torres-García», в которой воспитывалось целое поколение художников, причем не только уругвайских.

Уникальность искусства Торреса состояла в том, что он включил основные элементы американского искусства в основные принципы европейского конструктивизма и геометрической абстракции. Сегодня он признан канонической фигурой как в латиноамериканском, так и в современном искусстве в целом.

Работы художника, в том числе масштабные ретроспективы, можно было увидеть в музеях Канады и Аргентины, США и Великобритании, Германии и Франции, Нидерландов, Испании, и других стран. В уругвайской столице Монтевидео открыт музей Торреса Гарсия.

Ключевые идеи:

— Свою творческую карьеру Торрес Гарсия, будучи талантливым самоучкой, начинал с работы иллюстратором. Недолгое пребывание в Школе искусств и ремесел обеспечило его заказами на фресковые росписи. Однако в контексте мировой войны и социальных потрясений, а также в резуьтате взаимодействия с такими авангардными художниками, как Р. Баррадас, направление искусства художника испытало кардинальные изменения. Город и люди, ритм улиц становятся главными героями его работ.

— Переехав в Нью-Йорк, художник начинает активно использовать в работах графические элементы — такой прием, по его мнению, совпадает с визуальным ритмом современного мегаполиса.

— В парижский период (первая половина 1930-ых) художник полностью интегрировался с авангардом, лично познакомившись с П. Мондрианом и другими приверженцами неопластицизма. Художник создал при поддержке M.Seuphor группу «Circle and Square». В первой выставке группы принимали участие такие мастера, как Мондриан, Кандинский, Х. Арп.

— В конструктивных работах Торреса пластическое пространство структурировано и композиционно построено на основе золотого сечения. Мастер, находя баланс между разумом и интуицией, демонстрирует признаки универсального резонанса. В его творчестве проявился интерес к первобытному, примитивному и доколумбовскому искусству Америки.

— В 1934 году, вернувшись в Монтевидео, художник занялся созданием художественного движения, основанного на идеях конструктивного универсализма. Принципы его художественно-эстетической теории выходили за рамки устойчивых определений, так как синтезировали методы примитивизма и сразу нескольких авангардных течений, включая кубизм, футуризм, конструктивизм, нео-пластицизм.

— Торрес Гарсия основал в Уругвае Ассоциацию конструктивного искусства (AAC), куда входили молодые авангардисты не только Уругвая. Мастер преподавал рисунок и живопись, следуя своей теории о специфическом пути латиноамериканского искусства, издал целый ряд теоретических трудов.