Пелагея (Полина) Андреевна Райко

Украинская художница-самоучка, за пять лет расписавшая весь свой дом (семь помещений) с потолками, дверями, печью, все дворовые постройки, заборы, ворота. Работавшая в стиле наивного искусства уже пожилая художница справедливо поставлена в один ряд с такими украинскими самодеятельными художницами, как Мария Примаченко, Татьяна Пата, Екатерина Билокур, Анна Собачко-Шостак. При этом наивная живопись Полины Райко особенная, ближе стоит к аутсайдерскому искусству. О ее творчестве сняты сюжеты, в 2005 г. был выпущен на украинском и английском языках альбом-каталог росписей «Дорога в рай». Выставка фотографий настенной живописи наивной художницы с большим резонансом прошла в национальном центре народной культуры «Музей Ивана Гончара». Дом художницы в Олешках охраняется Законом Украины «Об охране культурного наследия».

Ключевые идеи:

— Не имея никакого художественного образования и даже не интересуясь изобразительным искусством, 70-летняя пенсионерка начала рисовать, спасаясь от одиночества. Образная система художницы постепенно органично включила христианскую, современную ей советскую и древнюю языческую символики. Расписывая свой опустевший дом (не осталось ни мужа, ни детей), а также летнюю кухню, калитки, заборы и гаражные ворота, использовала самые простые и дешевые краски – бытовую эмаль ПФ. Полина Андреевна воспроизвела свою трагическую биографию, изобразила своих родственников, написала домашних животных и экзотических (частью — фантастических) зверей, картины природы, разнообразные орнаменты.

— По рассказу краеведа Сергея Дьяченко, который тесно общался с Полиной Райко в последние годы её жизни, художница рисовала обычно ночью. Закрыв ставни всех окон, чтобы с улицы не видно было ее странного (по мнению большинства соседей) увлечения, она начинала творить при свете электрической лампочки. Рисовала, пела песни, плакала, потому что сюжеты были связаны с тяжелыми переживаниями личной жизни.

— Некоторые сюжеты, признавалась художница, она находила на этикетках, обертках и конвертах, а другие приходили к ней во сне. К примеру, идея так называемой «Статуи свободы» (или «Капитанша») — это своего рода обелиск с высоким постаментом и надписями «1941-1945» и «9 мая», напоминающий поздравительную открытку. Однако фантазия художницы дает женщине в военной форме крылья, а не руки. Привиделась ей как-то ночью военная медсестра — и наутро она принялась рисовать ее тоже с крыльями ангела, но не белыми. Писала художница и по памяти – довольно точно воспроизвела местную церковь.

— Росписи Райко тяготеют к монументализму – ее удивительные «леопарды» (то ли совы, то ли коты) ростом во всю стену от пола до потолка. Не менее масштабны рыбы. Художница обладала смелостью широкого мазка, интуитивной гармонией в подборе красок, прекрасным чувством ритма – орнаментам на потолке, состоящим из веточек, ласточек, бабочек, ритм задается круговой лепниной в середине пространства.

— Композиции у бабушки Полины философичны и оптимистичны (кроме, пожалуй, повторяющегося в разных местах зубастого хищника с черным оперением, от которого гибнут всегда белоснежные птенцы). Главное же достоинство, вызывающее у знатоков и простых посетителей дома-музея восхищение – глубина переживаний, откровенность и сокровенность мотивов – то, что олицетворяет само наивное искусство и превращает рисунки непрофессионалов в шедевры.