Ив Кляйн родился в семье художников, в доме бабушки и дедушки по материнской линии. Отец Фриц Кляйн — голландец индонезийского происхождения, живописец-постимпрессионист; мать — Мари Раймон работала в стиле ташизма. Учился в парижской Высшей школе торгового мореходства, в Высшей школе восточных языков. Художественного образования не получал, зарабатывал большую часть жизни как инструктор по дзюдо.
1928 - 1962
Ив Кляйн
описание
Выдающийся французский художник, скульптор и фотограф. Несмотря на короткую художественную карьеру (1954-1962) справедливо считается одним из наиболее значительных новаторов послевоенного европейского искусства.
Ив Кляйн, занявшись творчеством, хотя никогда не учился в художественных заведениях, не хотел, чтобы его творения воспринимались как интерьерная абстракция. В результате он находил оригинальные способы самовыражения. Один из них – использование для работ особой краски синего цвета, формулу которой зарегистрировал в Institut national de la propriété industrielle (вопреки расхожему утверждению, патента не получал). Цвет вошел в историю мирового искусства как «International Klein Blue».
В начале 1960-ых Кляйн стал вместе с искусствоведом Пьер Рестани организатором новой группы «New Realism». Сам термин впервые предложен Рестани в предисловии к каталогу. В группу входило 9 художников-новаторов. Они считали себя прямыми продолжателями дадаистов, первая совместная выставка имела название «40° Above Dada».
Однако Кляйн почти сразу стал дистанцироваться от «дадаистского вектора» группы с его ретроспективным акцентом на использование готовых изделий и «мусора». Он считал Nouveau Réalisme более перспективным и инновационным, его работы носили более широкий характер с точки зрения стиля, техники, использования современных средств массовой информации. К тому же его монохромы – это современный особый статус искусства, а не живопись в ее традиционном понимании. Кляйн был первопроходцем в том, что позже составило суть концептуального искусства, считается пионером-предшественником минимального искусства, а также поп-арта и боди-арта.
Ключевые идеи:
— Не имевший художественного образования Ив Кляйн не случайно выбрал девиз «За цвет! Против линии и рисунка!». Начав создавать монохромные работы в 1949 г., он был разочарован отношением к его окрашенным одним цветом композициям как к интерьерной яркой абстрактной живописи. Художник отказался от первоначальных монохромных оранжевых, жёлтых, красных, розовых картин, перейдя только к фирменному синему цвету.
— Обширной серией монохромов художник ставил под сомнение эмоциональные глубины, якобы видимые в абстрактном искусстве. Начиная с выставки «Proposte Monochrome, Epoca Blu», организованной в 1957 г. миланской Gallery Apollinaire, Кляйн использовал ультрамарин, разводя его синтетической смолой «Rhodopas MA». Эффект, обнаруженный с помощью дилера Э. Адама, заключался в сохранении яркости пигмента.
— В 1960 г. Кляйн зарегистрировал рецепт, включавший определённое количество «Rhodopas». Цвет, близкий к ляпис-лазури, которая использовалась в средневековой живописи, стал знаменит как «International Klein Blue (IKB)».
— Кляйн использовал свой колер, работая в интернациональной команде художников по оформлению оперного театра Гельзенкирхена в Германии. Художник создал четыре монументальных, высотой десять метров, синих произведения с рельефом-губкой и два монохрома для главного зала.
— «Антропометрии» — так Кляйн называл работы, созданные как отпечатки покрытого синей краской женского тела на бумаге или полотне, расстеленном на полу. Первые эксперименты с техникой «живых кистей» относятся к середине 1958 г.
— Космогония получались, когда под дождь подставлялась специальным образом подготовленная основа; или когда полотно, покрытое синей краской, закреплялось на крыше автомобиля на время длительной поездки. Растительные картины создавались с помощью напыления пигментов на камыш или тростник.
— Художник использовал огонь, приближая большие листы картона к газовым горелкам. Первую огненную живопись Клейн создал в день закрытия своей выставки в немецком городе Крефельде в 1961 г.
— Серию «Monogolds» между 1960 и 1961 гг. Кляйн выполнял, используя золото как символический материал. Одни работы объединяли в композицию серию прямоугольников, другие делались из подвижных тонких листов золота — закрепленные на панели, они двигались при малейшем движении воздуха; третьи были рельефами с отполированной поверхностью.
— Из перформансов самым знаменитым стал «Прыжок в пустоту», который отображен в серии фотоснимков, обнародованных отдельным выпуском парижской ежедневной газеты «France Soir».
1928
1948
1950
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
Ив Кляйн родился в семье художников
Посетил Италию
Посетил Италию (Генуя, Портофино, Пиза, Рим, Капри, Неаполь), уехал почти на год в Германию на военную службу. Открыл для себя «Космогонию Розенкрейцеров» — книга стала настольной: Ив изучал её ежедневно около пяти лет, стал членом общества розенкрейцеров. Спустя год с другом К. Паскалем временно переехал в Лондон, продолжив занятия дзюдо. Друзья полгода провели в Ирландии, посещая клуб верховой езды.
Создал несколько монохромов на бумаге
Создал несколько монохромов на бумаге, используя пастель и гуашь; небольшая выставка «Monochrome Manifestation» прошла в Лондоне. Год спустя уехал в Мадрид изучать испанский язык, там записался в клуб дзюдо. Важными оказались знакомство и дружба с Ф. Ф. де Сарабия.
Приехал в Йокогаму, потом в Токио
Приехал в Йокогаму, потом в Токио, где показал экспозицию «Monochrome Manifestation», а также зарегистрировался в престижном центре дзюдо — Институте Кодокан. Давал уроки французского языка японским и американским студентам. Получил чёрный пояс, написал книгу «Основы дзюдо».
Вернулся в Париж
Вернулся в Париж; надежды на место во французской федерации дзюдо не оправдались. Посетил Мадрид по приглашению Ф. де Сарабия. Опубликовал 2 коллекции монохромов (предисловие П. Клода: вместо текста — черные линии). Это стало первым заметным публичным заявлением Кляйна об иллюзии в искусстве. Прекратил своё членство в обществе розенкрейцеров.
«Expression de l’univers de la couleur mine orange»
После того, как его оранжевый монохром «Expression de l’univers de la couleur mine orange» был отклонен жюри Салона «Réalités Nouvelles», посвящённого абстрактной живописи, состоялась первая публичная выставка работ в частном салоне издательского дома «Lacoste» (Club des Solitaires). Кляйн встретил Iris Clert, с которой потом тесно сотрудничал.
«Yves, Propositions Monochromes»
Выставка «Yves, Propositions Monochromes» в парижской галерее Colette Allendy. Художник встретил на своем вернисаже рыцаря Ордена лучников святого Себастьяна M. Barillon de Murat, стал кавалером Ордена, выбрав девиз: «За цвет! Против линии и рисунка!»
Выставил 11 синих одинаковых по формату картин в галерее Милана
Выставил 11 синих одинаковых по формату картин в галерее Милана. Один из синих монохромов купил Л. Фонтана. Позже в Париже представил двойную выставку: часть «Yves, Propositions monochromes» — в галерее Iris Clert, вторая часть «Pigment pur» — в галерее Colette Allendy. Начало синего периода ознаменовал запуском в небо Парижа 1001 синего шара, назвав действо аэростатической скульптурой. Выставка монохромов показана в Gallery One (Лондон) и вызвала скандал во время дебатов в Институте современного искусства. Вернисаж прошел также в Galerie Schmela, Дюссельдорф.
Оформлял оперный театр в Германии
Оформлял оперный театр в Германии. Совершил два паломничества в монастырь святой Риты в Cascia (Италия), подарил ему синий монохром. Участвовал в экспериментальной подсветке синим Обелиска на Place de la Concorde (окончательное разрешение дано не было). В галерее Iris Clert состоялось открытие легендарной выставки Le Vide (Вакуум). Там же прошла совместная выставка Кляйна и Ж. Тэнгли «Pure speed and monochrome stability». Начал первые эксперименты с антропометриями.
Участвовал в показе «Vision in Motion»
Участвовал в показе «Vision in Motion» (Hessenhuis, Антверпен), экспонировал работы на первой Парижской биеннале, на двух выставках в Германии и на выставке «Works in Three Dimensions» (Галерея Л. Кастелли, Нью-Йорк). Работал над аэромагнитными скульптурами, с архитектором C. Parent — над проектом фонтана воды и огня. Галерея Iris Clert организовала выставку «Collaboration internationale…» и выставку барельефов из губок «Bas-reliefs dans une forêt d’éponges». Выступил в Сорбонне с лекцией «Эволюция искусства к нематериальному».
Участвовал в групповых выставках в Милане
Участвовал в групповых выставках в Милане: «La nouvelle conception artistique» (Галерея Azimut), «Les Nouveaux Réalistes» (Галерея Apollinaire); показ «Monogold frémissant» организован Музеем декоративных искусств в Париже. Прошла публичная демонстрация антропометрий в Париже (три обнажённые модели под «Монотонную симфонию» покрыли себя синей краской, оставили на белых листах отпечатки тел). Зарегистрировал формулу International Klein Blue. В доме Кляйна подписана декларация группы New Realism. Его первая выставка имела название «40° Above Dada». Создал первые Космогонии, совершил «Le Saut dans le vide» и во время Фестиваля авангардного искусства в Париже опубликовал его снимок.
Выставка «le Monochrome» в Галерее Л. Кастелли (Нью-Йорк) закончилась провалом
Выставка «le Monochrome» в Галерее Л. Кастелли (Нью-Йорк) закончилась провалом; самая большая прижизненная выставка «Ив Кляйн: монохромы и огонь» прошла в Музее Haus Lange в Крефельде, Германия. В день ее окончания Кляйн создал первую огненную живопись, позднее — монументальные работы такого же плана делал в исследовательском центре французской газовой компании около Парижа. Первый фестиваль нового реализма прошёл в Галерее Muratore в Ницце и в аббатстве Roseland, а персональная выставка «Monochrome: Il nuovo realismo del colore» — в галерее Apollinaire в Милане.
Женился на художнице Ротраут Моквей
Женился на художнице Ротраут Моквей (сын Ив родился уже после смерти мастера), посетил на Каннском фестивале показ «Mondo Cane» (сессии антропометрий ранее отсняты в Париже). То, в каком ключе фильм и он сам были представлены, вызвало у художника первый сердечный приступ. В день открытия в парижской Creuze gallery выставки «Donner à voir» пережил второй инфаркт. Уже после смерти Кляйна ретроспектива его работ состоялась в Токио.