Анри Виктор Габриель Ле Фоконье

Французский художник, теоретик искусства и преподаватель. Анри Ле Фоконье был активным участником группы художников и поэтов «Пюто», а позже стал одним из основателей первого объединения кубистов «Золотое сечение».

Родился в зажиточной буржуазной семье. В 1901 году молодой Ле Фоконье приехал в Париж в для изучения права, но уже очень скоро увлекся изобразительным искусством и учился живописи в студии Жана-Поля Лоренса, а позже занимался в известной Академии Жулиана. Начиная с 1904 года, художник принимал участие в выставках «Салона Независимых», представляя там свои импрессионистские работы.

Он выставлял свои работы в ежегодном Осеннем салоне и Салоне Независимых, в том числе в знаменитой выставке кубистов в «Галерее 41» в 1911 году. Художник поддерживал тесные связи с немецкими и голландскими коллегами, входил в организацию «Новый союз художников Мюнхена» и организовал знаменитую «Бергенскую школу» в Нидерландах, чем способствовал распространению абстрактной живописи в этих странах. С 1912 года художник возглавлял Академию Ла Палетт в Париже, где его учениками среди прочих были Марк Шагал и Марсель Громер. Анри Ле Фоконье часто посещал Россию, где выставлялся в Салоне «Золотое руно», Салоне Издебского в Одессе и на выставках общества «Бубновый валет» в Москве.

Ключевые идеи:

— Несмотря на то, что Анри Ле Фоконье сегодня менее известен, чем его знаменитые друзья Робер Делоне, Жан Метценже и Альбер Глез, он был настоящим пионером кубизма, одним из первых его последователей, много вложивший в развитие стиля. Его студия на улице Висконти была открыта для всех желающих проводить художественные исследования работ Сезанна и экспериментировать с новыми направлениями в живописи. Именно здесь собирались авангардные поэты и художники, которым суждено было изменить историю современного искусства и заложить основы абстрактного стиля.

— Индивидуальный метод художника, основанный на его раннем увлечении творчеством группы Наби и школы Понт-Авена, отличается сдержанной цветовой палитрой, простотой и лаконичностью форм. Большинство картин Ле Фоконье выполнены в оттенках мягкого коричневого, зеленого и серого, излюбленных цветов автора, которые стали узнаваемой чертой его творчества.

— Красотам и богатству цвета юга Франции, Ле Фоконье предпочитал строгие ландшафты Бретани и Голландии, изображая их в кубистской традиции с помощью геометрических упрощенных форм. В его пейзажах крупные массы обозначены большими областями цвета и ограниченны толстыми черными линиями, что является отличительной чертой его стиля.

— Анри Фоконье много работал над портретами и обнаженной натурой, изучая разные способы изображения формы и объема человеческого тела. Во многих произведениях, в том числе в ню, заметен его интерес к отображению движения в живописи. С помощью кубистских методов фрагментации он пытается передать энергию перемещающегося объекта и влияние этого передвижения на окружающее пространство.

— В позднем периоде творчества Ле Фоконье обращается к особой форме экспрессии, тесно связанной с кубизмом и абстрактным искусством. Он отходит от современных парижских течений, предпочитая работать в тихой сельской местности. Картины этого периода
оказали большое влияние на авангардную живопись Голландии, где художник проводил много времени, работая над своими картинами и общаясь с многими нидерландскими живописцами-авангардистами.