Родился Эгон 12 июня 1890 года в Тульне-на-Дунае, Австрия.
1890 - 1918
Австрийский живописец и график, один из наиболее ярких представителей экспрессионизма.
Отец Эгона работал служащим железной дороги. Мальчик с детства увлекался рисованием, изображая железнодорожные пути, станции и окрестности родного городка. В 1904 году семья переехала в предместье Вены, где его отец вскоре скончался. После его смерти Эгон воспитывался у дяди Леопольда Чихачека.
Мощные образы Эгона Шиле, разрушившие представление о традиционной красоте, сделали его одним из самых известных художников начала ХХ века. Помимо потрясающих по своей эмоциональности психологических портретов, Шиле запомнился как неординарная личность. Предельно откровенными работами и независимым стилем жизни он бросил вызов обществу, и добился славы, практически не уступающей его знаменитому учителю Густаву Климту. И только трагическая ранняя смерть, прервавшая его творческий путь, помешала Эгону Шиле стать самым выдающимся современным художником и совершить переворот в европейском изобразительном искусстве.
Ключевые идеи:
— Основная идея творчества Эгона Шиле, пронизывающая все его искусство, — жизнь и смерть, их бесконечная смена и перевоплощение. Эта тема, так или иначе, присутствует в его многочисленных автопортретах, аллегорических полотнах и даже в пейзажах. Художник изображает смерть, которая по пятам следует за человеком, сопровождая его от самого рождения и до неизбежного конца. Наиболее ярко это выражено в картинах «Мертвая мать» 1910 года и «Девушка и смерть», написанная в 1915 году, и являющаяся одной из самых известных работ автора.
— Стиль художника, который вначале заимствовал многие методы у своего учителя Густава Климта, уже к восемнадцати годам становится ярко индивидуальным и чрезвычайно оригинальным. Эгон Шиле был очень талантливым рисовальщиком, его эскизы и наброски представляют собой чуть ли не большую ценность, чем его масштабные масляные полотна.
— Работы Шиле узнаваемы благодаря жесткой, ломаной линии, которая без лишних подробностей очерчивает человеческое тело, его лицо и руки. Изображения людей несет сильный эмоциональный посыл и откровенный сексуальный характер, что вызывало шок и одновременно неподдельный интерес в обществе.
— Цветовая палитра Шиле, в отличие от его коллег-экспрессионистов, не отличается большой насыщенностью и контрастностью цветовых соотношений. Художник использует преимущественно теплые, приглушенные цвета: коричневый, серый, вишнево-красный, темно-зеленый. Их оттенки составляют землистую палитру, которая вызывает пессимистичный настрой, символизируя увядание, тление и смерть.
— Отдельного рассмотрения заслуживают автопортреты художника, которых он создавал бесчисленное множество. Эгон Шиле нарисовал около 300 собственных изображений, являясь в этом смысле, наверное, рекордсменом среди художников всех времен. В большинстве своем это карандашные или акварельные наброски, изображающие художника в различных позах и душевных состояниях. На большинстве рисунков Шиле представляет себя болезненно худым, тревожным и подавленным, с узловатыми нервными руками и напряженным выражением лица. Самой известной является картина «Семья», где художник изобразил себя, свою жену и их нерожденного ребенка за несколько дней до их смерти от эпидемии испанской чумы.
1890
1906
1907
1908
1909
1911
1912
1915
1917
1918
Родился Эгон 12 июня 1890 года в Тульне-на-Дунае, Австрия.
Поступил в Школу искусств и ремесел в Вене. В течение первого года перешел по настоянию нескольких преподавателей в Академию искусств Вены. В Академии изучал живопись и рисунок, в котором проявлял большой талант. С первых лет обучения выказывал недовольство консерватизмом учебного заведения и большинства преподавателей.
Показал свои рисунки уважаемому и влиятельному художнику Густаву Климту, который положительно оценил его творчество, разглядев в нем большой талант. Климт купил несколько рисунков у начинающего художника и постепенно стал его наставником и покровителем. Благодаря своему влиятельному учителю Шиле получил место в Венских художественных мастерских и познакомился со многими потенциальными покупателями картин.
Принял участие в выставке в пригороде Вены Клостернойбурге. Были продемонстрированы работы, не соответствующие канонам Академии и пропагандирующие совершенно новое искусство.
Шиле покинул учебное заведение и организовал с несколькими такими же недовольными студентами объединение «Новая арт-группа». В это время сформировался индивидуальный стиль художника – более резкий, смелый и мрачный по сравнению с работами господствующего в то время роскошного и декоративного модерна. Несмотря на то, что Шиле полностью отошел от стилистики Климта, он остался в прекрасных отношениях со своим учителем до самой смерти.
Состоялась первая персональная выставка художника в Вене. Постепенно творчество молодого Шиле стало популярным, привлекая внимание общественности своей откровенностью и эмоциональностью. В этом же году художник познакомился с семнадцатилетней Валери (Уолли) Нозиль, которая ранее служила натурщицей для Климта. Валери стала постоянной моделью и любовницей Шиле, и последовала за ним в небольшой городок Чески-Крумлов на юге Богемии.
Пара переехала в Нойленгбах, недалеко от Вены, где художник снял недорогую студию для работы. В апреле в Нойленгбахе разразился скандал, так как Шиле использовал для откровенных рисунков несовершеннолетних девочек-моделей. Полиция обнаружила в студии художника большое количество эротических рисунков и арестовала его на три месяца. Во время заключения, которое художник расценивал как трагедию, он нарисовал много пессимистичных и мрачных автопортретов. В конце этого же года Шиле участвовал в крупных выставках в Вене, Париже, Будапеште и других городах.
Познакомился с сестрами Хармс, которые жили по соседству. Вскоре художник женился на одной из сестер – Эдит, несмотря на протесты ее родителей. Через несколько дней после свадьбы Шиле призвали в армию, и он стал участником Первой мировой войны. В армии к художнику отнеслись снисходительно. Он выполнял легкие обязанности по охране военнопленных и продолжал рисовать. В творчестве Шиле произошли изменения в сторону более уравновешенной и реалистичной живописи, его искусство стало более зрелым и глубоким.
После окончания военной службы вернулся в Вену с целью сосредоточиться на своей художественной карьере. Художник создал большое количество работ, которые отличались талантом и ярким индивидуальным стилем. После смерти Климта Шиле стал самым известным и влиятельным художником-модернистом Австрии.
Принимал участие в 49-й выставке Сецессиона, где его работы имели огромный успех. Художник получил много заказов на портреты, а его работы постоянно росли в цене. Осенью этого же года беременная жена художника заболела испанкой и умерла, а через три дня 31 октября в Вене от этого же недуга скончался и сам художник, успев написать перед смертью потрясающий по своей эмоциональной выразительности портрет «Семья», который считается одним из лучших в его наследии.