Немецкий художник-авангардист, иллюстратор и преподаватель, работавший в Америке. Ричард Линднер писал в собственном уникальном стиле, названном «механический кубизм» за необычное сочетание в его картинах человеческой фигуры с элементами различных машин. Успешный коммерческий художник, Линднер начал создавать живописные полотна в возрасте сорока лет и сумел добиться большой популярности и признания в этой сфере. Его картины были отмечены несколькими престижными премиями, а персональные выставки мастера регулярно проходили как по всей в Европе, так и в США, куда он эмигрировал с началом Второй мировой войны. Являясь ярким и правдивым отображением эпохи, творчество Ричарда Линднера послужило основой для возникновения и развития новых стилей в американском изобразительном искусстве, в частности поп-арта, ставшего одним из основных направлений в стране в середине ХХ столетия.
Ключевые идеи:
— Индивидуальный стиль Ричарда Линднера является уникальным сочетанием элегантности европейской модернистской традиции с ярким и динамичным искусством Америки после середины ХХ столетия. Его картины, отображающие одиночество и внутреннюю пустоту современного человека, несут в себе сильный эмоциональный заряд и оставляют ощущение экзистенциального отчуждения.
— Работы художника искусствоведы нарекли особым термином – «механический кубизм», который как нельзя лучше характеризует живопись Ричарда Линднера, где неординарные образы представляют собой смесь стилизованных человеческих тел и механических деталей. Масштабные фигуры в плоских пространствах, залитых однородным цветом, имеют глубокий психологический подтекст и архетипическое значение.
— Центральным объектом картин художника становится женщина, которую Линднер представляет как доминирующую, властную, безжалостную машину, привлекающую своей откровенной сексуальностью и отталкивающую безразличием и жестокостью. В картинах художника также часто появляются и мужчины, указывающие на проблематичные отношения между полами, гротескно изображенные дети и животные. Каждую фигуру можно рассматривать как определенный символ, наглядно иллюстрирующий то или иное социальное явление.
— Типичные произведения художника характеризуется резкими линиями и насыщенными цветами. Частично похожие на коллаж, картины Линднера чаще всего состоят из отдельных частей, которые складываются в сознании в цельную картинку и создают узнаваемый образ. Часто художник включает в свои произведения цифры и буквы, объекты похожие на вырезки из журналов, не гармонирующие по своей структуре с остальным полотном.
— Большинство картин Ричарда Линднера автобиографичные, они словно переносят зрителя в атмосферу Берлина 1920-1930-х годов, которая перекликается с американской культурой 1950-1960-х. Он изображает мотивы своего прошлого и помещает их в атмосферу современного мегаполиса. Однажды художник сказал: «Я жонглирую прошлым. Я рисую открытки с летнего курорта моего прошлого».
— Тематику работ живописцу диктует сама жизнь. Он выхватывает сцены из будней Нью-Йорка, такие, как разговор в телефонной будке, поездка в общественном транспорте или прогулка по городу, и переносит их на холст, стилизуя и добавляя собственные детали. В интерпретации художника привычные сцены приобретают совершенно иное звучание, раскрывая истинную сущность вещей и показывая настоящее лицо города, страны, нации.