
1877 - 1934

Российский художник-символист, реставратор, график и педагог.
Родился в семье железнодорожника, работавшего начальником станции. После переезда в Саратов остался с матерью Ольгой Варфоломеевной (отец ушел из семьи) и помогал ей, охотно составляя орнаменты из цветов, трав и листвы. В 1890-х обучался в саратовской студии Общества любителей изящных искусств и в Боголюбовской рисовальной школе.
Один из организаторов в Саратове первой выставки символистов «Алая роза»; московских выставок «Голубая роза». Был профессором живописного факультета Всероссийской Академии художеств. Работал в жанрах пейзажа, натюрморта, декоративного панно, журнальной и книжной графической иллюстрации. Работы, большая часть которых погибла в московском пожаре и в блокадном Ленинграде, находятся в главнейших музеях, галереях и частных собраниях России.
Ключевые идеи:
— Творческое дарование Петра Уткина отличалось особым лиризмом, музыкальной одухотворенностью произведений, которые звучат в унисон с эпохой Серебряного века в русском искусстве. Хрупкая мечтательно-грустная, часто меланхолическая интонация свойственна серии «Времена года». Художник предпочитает пасмурность или сумеречность и довольно индифферентен к щедрой солнечности.
— Холстов голуборозовского периода сохранилось немного. Образный их смысл нарочито неясен до конца. Эти живописные мистико-символистские олицетворения порой иррациональны, но силой непроизвольного внушения обладают большой. Петр Саввич говорил, что для художника содержательно все и все таинственно и глубоко. Явления жизни не бесследны, потому красивы.
— Материя в уткинских картинах легкая и не громогласная, так как художник выбирает серо-голубую тональность. Она доминирует, но включает и коричневато-охристые, приглушенно-синие, оливковые, сиреневые оттенки. Мягкое сияние поверхности красок придает то ощущение грустной нежности, которое искусствоведы называют «уткинским настроением». Выдержанные в сине-лиловых излюбленных символистами тонах, причудливые по композиции, напоминающие порой морозные узоры на стеклах, живописные полотна Уткина создали ему репутацию самого последовательного из символистов.
— В крымской сюите, которая создавалась в период общего затухания символизма, мистика исчезает и восстанавливается отчетливость видения. Однако просветленно-элегическая интонация остается и здесь. Отходя от «мечтательно-аллегорических миров», Уткин обращается к лирическому пленэру доголуборозовских произведений.
1877
1897
1902
1904 - 1910
1916
1917
1918 - 1931
1931
1934








