Александр Сеон

Французский художник-символист, декоратор и иллюстратор, теоретик искусства.

Александр Сеон был одним из талантливейших учеников Пюви де Шаванна, а впоследствии и его партнером по художественной студии. Вместе с Жозефином Пеладаном и Антуаном де ла Рошфуко он основал Салон «Роза + Крест», в котором демонстрировались работы ведущих художников-символистов Франции, Бельгии и других стран. Полотна живописца имели успех у публики и положительные отзывы современных ему критиков, а его литературные труды пользовались большой популярностью среди последователей символизма.

Ключевые идеи:

— Александр Сеон относится к тем художникам, которые сразу выбрали свой творческий путь. Он не экспериментировал с цветом и формой (не считая очень кратковременного увлечения пуантилизмом), как это делали его современники, и не создавал новых направлений в живописи. Творчество художника настолько самодостаточно и целостно, что не подвластно временным рамкам и изменчивой моде.

— Картины Сеона выполнены в традициях чистого символизма с присущей этому стилю философией и глубиной образов. Они изображают в основном мифологические сцены, в которых присутствуют химеры и русалки, богини и нимфы, а также задумчивые девушки на берегу моря.

— С 1894 года художник совершал частые поездки на остров Бреа в Бретани, где писал приморские пейзажи, пляжи и скалы. Эти виды становятся частой, а позже и главной темой его картин.

— Среди творческого наследия Александра Сеона — большое количество портретов, наиболее известным из которых, безусловно, является изображение Жозефина Пеладана. Писатель, художник и духовный наставник символистов Пеладан представлен в образе мага в фиолетовой мантии с загадочным профилем и пышной черной бородой.

— Творчество художника отличается повышенной декоративностью и размахом. Сеон создал росписи дворца бракосочетаний города Курбевуа, и еще несколько масштабных проектов которым, к сожалению, не суждено было воплотиться в жизнь.

— Кроме этого, художник был теоретиком искусства, который изучал природу цвета и линии в живописи. Именно Александру Сеону принадлежат слова «Наклонные вправо линии, связанные с теплыми цветами, выражают счастье и радость, а нисходящие и диагональные линии слева, связанные с холодными цветами, показывают меланхолию и уныние». Это наблюдение нашло подтверждение на практике и стало негласным правилом среди художников.