Французский художник, уроженец Белоруссии, по происхождению – еврей. Яркий представитель «Парижской школы» и не свойственного ей экспрессионизма.
Трудная судьба вечно преследуемого из-за национальности художника наложила отпечаток на его живопись – она отличается мрачными настроениями. Произведения художника активно покупали галереи и музеи США и Израиля, на его родине первая картина Х. Сутина появилась только в 2012 г. — «Большие луга в Шартре» были куплены на аукционе Кристис Белгазпромбанком, а в следующем году эта же организация приобрела на аукционе Сотбис картину Х. Сутина «Ева».
Ключевые идеи:
— Хаим Сутин, будучи экспрессионистом, тяготеющим к тенденциям абстракции, поддерживал прочную связь с узнаваемыми предметами. Его новаторство было в том, как он передавал свое видение: пастозным, даже толстым слоем краски и блеском.
— Характер и частые депрессии художника словно задокументированы – он интерпретировал обычные темы глазами аутсайдера, усиливая уникальную перспективу нарочитыми искажениями. Как доисторический дикий автор он переводил в живопись свои внутренние сомнения и мучения. Еще юношей Сутин преуспевал в рисовании и живописи, но преподаватели отмечали склонность молодого художника к трагедии, к визуально-темным предметам и фонам.
— Многие из его картин содержат четкие ссылки на исторические произведения Рембрандта, Симеона, Шардена, в которых отмечается драматическое использование света. Однако Сутин переосмыслил каждую тему, наделив ее напряжением, вытекающим из его собственных сложных эмоций, не присутствующих в работах старых мастеров.
— Яркие «пищевые» натюрморты демонстрируют сложное отношение к еде автора, знакомого с еврейскими ритуалами, а также вызывают ассоциации с острой нехваткой еды в молодости и в ранней карьере. Это придает теме более глубокий и более личный смысл. Ранние примеры интереса к тушам убитых и уже освежеванных животных спустя десятилетие стали повторяться, что позволяет обоснованно предположить, что художник проявлял навязчивый интерес к смерти.
— Во время пребывания в Церете во французских Пиренеях и в Канье в начале 1920-х годов Сутин создавал довольно резкие экспрессионистские пейзажи, а также сцены из жизни французского крестьянства. Холст наполнялся определенной вибрацией, с множеством кривых линий, которые придавали его произведениям тревожную красоту. На протяжении всей карьеры художник писал такие картины, когда его взгляд был сверху, а изображенное как бы сползано вниз, сдвигалось через полотно. Используя типично постимпрессионистские темы, он наполнял картины своим мрачным подходом к сюжетам, что отражало его непреодолимую тоску и печаль. Она проявлялась независимо от его идей и взглядов.