Родился художник в семье извозчика и швеи. Детство Отто прошло в городе Берн, куда родители переехали вскоре после рождения будущего художника.
1904 - 1985
Швейцарский художник-авангардист, графический дизайнер и литограф, мастер книжной иллюстрации и монументальной росписи, а также писатель.
Отто Цуми органично воспринял каноны сюрреалистических манифестов, требующих умственной независимости, так как это было очень созвучно с его художественной независимостью.
Художник участвовал в многочисленных групповых выставках этого движения, в том числе в Америке, но так и не присоединился ни к одной из ассоциаций сюрреалистов. Разработав свой собственный стиль, он совершенствовал и видоизменял его до конца своей долгой творческой карьеры, составившей более 60 лет.
Наиболее значительной работой в книжной иллюстрации стали рисунки к роману Германа Мелвилла «Моби Дик» (издание 1942 года, Париж). Как востребованный монументалист, Отто Цуми расписал в послевоенное время несколько общественных зданий в Берне и других городах Швейцарии. Наиболее крупной стала фреска для офисая бернской таможни (1955) Как писатель, получил в 1970 году государственную премию за продвижение бернской литературы.
В доме Отто и Беатрис Цуми открыт музей, где, в частности, хранится ценная для истории европейского авангардного искусства переписка с Хансом и Софи Арп, Германом Гессе, Максом Биллом, Мерет Оппенгейм. Картины художника представлены во всех музеях и ряде художественных галерей его страны.
Художник-сюрреалист стоит в ряду с Альберто Джакометти, Сержем Бриньони, Максом Селигманом как один из самых важных сюрреалистов Европы, оказавших решающее влияние на изобразительное искусство своей страны в 20-ом столетии.
Ключевые идеи художника:
— Отто Цуми хорошо усвоил уроки основателя школы живописи в Берне Эрнста Линка. Они всегда, в каком бы из двух основных стилей (кубизм, сюрреализм) не работал художник, были основой его оригинальной манеры рисунка.
— Тематика работ Отто Цуми — это прежде всего человеческое тело. Уже с 1923 года наблюдается деформирование фигур до неузнаваемости при соблюдении реальной и отчетливо выраженной игры света и тени. Атмосфера фантастики обеспечивает работам художника соответствующую структуру. Даже в плакатах, подчиняющихся законам рекламы, он реализует новые выразительные качества с помощью необычных перспектив.
— Четырехлетнее пребывание в Париже явилось решающим для художественного стиля работ художника. Его склонность к фантастическому, проявлявшаяся и ранее, реализовалась в сюрреалистическом стиле в полной мере под влиянием Макса Эрнста, Хуана Арпа, Сальвадора Дали и других уже признанных на то время мастеров этого направления.
— Художник, хотя и участвовал в многочисленных групповых выставках сюрреалистов по всему миру, однако так и не присоединился к их группам и ассоциациям. Отто Цуми принял идеи сюрреалистического манифеста, которые требовали применения принципа подсознания. Однако разработал так называемый стиль «tschumisch» — свой собственный почерк в живописи и свою лексику сюрреализма, которые он совершенствовал и преобразовывал до конца своей долгой жизни, предпочитая оставаться независимым.
1904
1921
1936
1937
1940
1946
1951
1952
1960
1966
1969
1979
1984
1985
Родился художник в семье извозчика и швеи. Детство Отто прошло в городе Берн, куда родители переехали вскоре после рождения будущего художника.
Поработав литографом и стажером сценариста в Нанси, поступил на художественные курсы в торговой школе, где занимался четыре года под руководством видного швейцарского живописца и графика Эрнста Линка. На жизнь зарабатывал как графический художник-дизайнер, создавая плакаты, марки и др.
Вместе с женой, английской танцовщицей Беатрис Гутекунст, (брак заключен в 1933 году) полгода провел в Лондоне. Затем пара переехала в Париж. Цуми поддерживал контакт с М. Эрнстом, Х. Арпом, А. Джакометти и другими сюрреалистами.
Прошла первая персональная выставка в галерее Жанны Буше (Париж). Художник работал над иллюстрированием книги Германа Мелвилла «Моби Дик», изданной в 1942 году.
Вернулся в Швейцарию. Семья поселилась в Бёрне. Вскоре познакомился с художником-сюрреалистом Сержем Бриньони.
Впервые выставлялся в Художественном музее Бёрна. После этого каждые несколько лет в галереях и музеях городов Швейцарии проходили крупные персональные выставки художника. Цуми получал заказы на монументальные росписи.
Участвовал в групповых выставках в Италии и на первой биеннале в Сан-Паулу. Также был представлен в показе «Moby Dick», прошедшем в Принстонском университете (Америка). Вскоре приступил к изготовлению эскизов для фрески в здании генерального директората таможни в Берне (работа закончена в 1955).
Картины художника были представлены на вернисаже «Современная швейцарская живопись» в Смитсоновском институте (США). Художник совершил поездку в Америку.
Важным событием стало его участие в Biennale di Venezia XXX. Отто Цуми представлял Швейцарию вместе с художником Варлин и скульптором Робертом Мюллером. Спустя три года выставлялся с графикой в Kunsthalle Baden-Baden. Почти ежегодно вплоть до 1976 года художник совершал поездки в Италию.
Кроме персональных выставок в залах Берна, Винтертура и др. швейцарских городов, участвовал в показе «Швейцарская живопись от Ходлера до сегодняшнего дня», организованном в Варшаве и Кракове фондом Pro Helvetia. В следующем году состоялся показ «Царства Фантастического» в Кунстхалле Реклингхаузена.
Участвовал в выставке «Сюрреализм от начала до сегодняшнего дня», прошедшей в Kunstverein Hamburg. В следующем году получил государственную премию с формулировкой «за продвижение бернской литературы». Последующее десятилетие художник продолжал активно экспонироваться на родине и за рубежом.
Одна из самых значительных выставок Отто – «Новая объективность и сюрреализм в Швейцарии» — была проведена в Kunstmuseum Winterthur.
Состоялась последняя прижизненная персональная выставка в Kornfeld в Берне. Мемориальные показы-ретроспективы организовали несколько музеев и галерей Швейцарии после ухода художника из жизни.
Отто Чуми умер 18 февраля 1985 года в Берне, Швейцария.