Ивар Аксель Хенрик Аросениус

Шведский художник, график, талантливый иллюстратор, яркий представитель скандинавского символизма.

За свою короткую жизнь Ивар Аросениус создал большое количество фантастических и сказочных произведений, вдохновленных народными поверьями и легендами. Он сотрудничал с несколькими печатными издательствами, иллюстрировал детские сказки, и стал особенно популярен благодаря детской книге «Путешествие кота», которую он написал для своей дочери Лиллан. Эта небольшая книга, иллюстрированная автором, является классикой шведской детской литературы. В 1905 году Ивар получает положительные отзывы в Салоне Независимых в Париже, а осенью этого же года в Стокгольме успешно прошла его первая персональная выставка, и если бы не ранняя смерть, Ивар Аросениус, возможно стал бы величайшим художником своего времени.

Ключевые идеи:

— Произведения Ивара Аросениуса, берущие истоки в народной шведской традиции, наполнены фантазией, юмором и природным скандинавским колоритом. Автор очень часто обращается к сказочно-символичным сюжетам, которые он не просто иллюстрирует, а по-своему переосмысливает. Аросениус помещает вымышленных персонажей в реальную жизнь, превращая повседневность в фантазию, где происходит некое таинство и мистический процесс.

— Художник использовал преимущественно темную цветовую палитру. В его картинах, особенно в работах выполненных пастелью и акварелью, присутствует таинственная дымка, придающая фигурам неясные очертания, как будто они почти нереальны и могут исчезнуть в любой момент.

— Его герои – это отвратительные тролли, древние цари, романтичные принцессы и лесные феи. Часто Аросениус использует сказочные образы для едкой сатиры, направленной на ложные авторитеты общества и пренебрежение моральными ценностями.

— Отдельного внимания заслуживают автопортреты Ивара Аросениуса, которых очень много в его наследии. Они наполнены трагизмом и предчувствием беды. В одном из этих автопортретов на заднем плане изображена смерть с косой, поджидающая художника на другой стороне водоема.

— Во всех картинах Аросениуса присутствует чувство романтической тоски и сильный индивидуальный стиль автора.

— После рождения дочери Лиллан художник стал много внимания уделять сценам из мира ребенка, являясь первопроходцем детской тематики в Швеции. Аросениус изображает девочку в различном окружении: на улице, в доме, на цветочном лугу. Часто в его картинах она находится одна в темной комнате, что навевает тревожное настроение. Такова его картина «Девочка и свеча» (1907 г.), которая является одним из самых известных полотен мастера.