Родился в семье мастера ткацкого дела, известного на всю округу, унаследовал его талант к искусствам, который очень рано проявился.
1936
Украинский живописец-новатор, а также мастер керамики, Народный художник Украины, лауреат главной творческой награды страны — Национальной премии им. Шевченко. Удостоен присутствия в рейтинге британской газеты «The Daily Telegraph», включающем 100 гениев современности, один из членов «Золотой гильдии», куда Римская Международная академия современного искусства включила только 51 художника мира , почетный член научного совета этой академии. Мастер является почетным гражданином городов Тернополя (родина художника) и Киева, где в данный момент живет и работает.
Свою новаторскую технику «Плентанизм» (от украинского диалектного слова «плести») впервые применил в 1972 году в пейзажном жанре. Впоследствии методика приобрела статус авторского творческого метода и в сочетании с оригинальной системой мировосприятия художника составила неподражаемый, сразу отличимый почерк художника, которого во всем мире называют живым гением.
Тематика картин самого титулованного из украинских художников, живущих в начале 21 века, очень разнообразна от фольклора и библейских мифов до самых современных идей. Не менее поражает и диапазон стилистики и жанров – от гиперреализма портретов и пейзажей до абсолютно абстрактных полотен.
Наследие Ивана Марчука уже насчитывает более 5000 произведений, разделенных на теперь уже 11 основных циклов. Художник, год живший в Австралии и Канаде и 11лет в Америке, провел по всему миру более 120 персональных вернисажей, участвовал во множестве коллективных выставок. Около двух тысяч произведений находятся в коллекциях музеев и частных галерей пяти континентов мира.
Ключевые идеи художника:
— Одна из характерных черт искусства Марчука – любовь к реальной природе. Рано начавший рисовать (за неимением карандашей цветы изображал, используя сок живых цветов), будущий знаменитый на весь мир художник еще в училище «заболел» Шишкиным. Он бродил без устали по окрестностям, отыскивая неповторимые пейзажи.
— Придуманный к началу 1970-х способ выражения личного мироощущения воплотился в политематических и полистилистических циклах, первый из которых Марчук назвал «Голос моей души». Это, по определению автора, «мудрые картины». Отсюда и убеждение: глубокий философский смысл нельзя писать красными, желтыми, синими красками, ведь цвет на себя берет очень много. А художнику нужно было, чтобы зритель разгадывал замысел, не отвлекаясь на колорит. В результате весь ранний период – монохроматичный.
— И. Марчук — основатель нового стиля в искусстве, вобравшего в себя пуантилизм, дивизионизм, аналитическое искусство. Когда-то данное в шутку определение «Pliontanism» стало в искусствоведении термином и означает нанесение красок очень тонкими цветными линиями, которые переплетаются под разными углами, вызывая эффект объемности, просвечивания и свечения. Техника балансирует на грани технологического и рукотворного, отличается филигранностью исполнения, а следовательно – трудоемкостью. Повторению, уверяет автор, не подлежит.
— Диапазон направлений живописи, пропущенных через самобытную мировоззренческую призму Марчука, широк феноменально: от примитивизма (есть четкие признаки архетипичности) к гиперреализму, от экспрессионизма, в том числе абстрактного, до сюрреализма, также порой абстрактного. Украинский гений, маневрируя пропорциями и формами, ритмом и цветом, творит, как он утверждает, на подсознании, а потому и влияет на подсознание зрителя.
1936
1951
1965
1979
1984
1989
1990
1994
1997
2001
2006
2007
Родился в семье мастера ткацкого дела, известного на всю округу, унаследовал его талант к искусствам, который очень рано проявился.
Поступил после окончания семи классов школы в Львовское училище прикладного искусства им. И. Труша – занимался в классе декоративной росписи у Карла Звиринского и Алексея Шатковского. После службы в армии учился (с 1956 года) на керамическом отделении Львовского института прикладного искусства у педагогов-мастеров Романа Сельского, Даниила Довбошинского.
Работал по распределению художником в Киевском Институте сверхтвердых материалов, позже — в Киевском комбинате монументально-декоративного искусства. Для Института теоретической физики выполнил большое керамическое панно «Ярослав Мудрый», состоящее из 102 пластин разных форматов, которые стыкуются в одно целое.
Состоялась первая персональная выставка художника в Москве. Ее успех привлек огромное внимание; в следующем году прошел еще один столичный вернисаж художника. Заявление о приеме в Союз художников было отклонено.
Все еще официально не признанный на родине художник уволился и ушел на творческую работу. Завершил серию из 42 картин «Шевченкиана», вошедшую в первый большой цикл «Голос моей души». Постепенно приобрел славу неформального лидера украинского художественного андеграунда.
Покинул страну, вступив в фиктивный брак с особой еврейской национальности. Жил сначала в Австралии, потом в Канаде и США . Во всех этих странах проходили выставки мастера. Ранее имевший более 15 экспозиций в городах бывшего СССР, получивший признание художника за рубежом Марчук был принят в Союз художников Украины, правда, без его ведома.
Посетил Украину, где состоялась его первая официальная выставка — в Государственном художественном музее украинского изобразительного искусства (Киев, сейчас — Национальный художественный музей Украины).
Издательство художественной литературы «Днипро» издало «Кобзарь» Тараса Шевченка с иллюстрациями Ивана Марчука. Вышла первая монография о художнике.
Получив в 1996 году звание Заслуженного художника Украины, стал лауреатом Национальной премии Украины им. Т. Г. Шевченко на серию «Шевченкиана», законченную еще в 1984 году.
Вернулся на родину и вскоре получил звание «Народный художник Украины» с формулировкой «за весомый личный вклад в развитие отечественного изобразительного искусства и многолетнюю плодотворную творческую деятельность».
По решению Международной академии современного искусства в Риме принят в «Золотую гильдию» (в нее входит лишь 51 художник со всего мира). Был избран почетным членом научного совета данной структуры.
Художник был внесен в британский рейтинг «Сто гениев современности», заняв там 72-е место. Одной из значительных наград стал Орден Свободы, врученный мастеру в 2016 году за значительный личный вклад в государственное строительство, социально-экономическое, научно-техническое, культурно-образовательное развитие Украины, весомые трудовые достижения и высокий профессионализм.
течение
Пуантилизм
Постимпрессионизм
Символизм
Модерн
Ар-деко
Сюрреализм
Абстракционизм
друзья
Роман Сельский
художники
Иван Шишкин
Архип Куинджи
Борис Иванович Плаксий
Сальвадор Дали
Винсент Ван Гог
Пауль Клее
течение
Сюрреализм
Плентанизм
друзья
Роман Сельский
Данил Довбошинський
художники
Галина Севрук
Софья Петровна Караффа-Корбут