1892 - 1956

Иван Пуни

описание

Русский итальянского происхождения художник, много лет работавший во Франции. Ученик Репина и яркий представитель русского авангарда в раннем периоде творчества Жан Пуни в более длительный парижский период своей карьеры работал в манере фовизма, лирического примитивизма.

Был организатором и спонсором таких авангардистских выставок, как «Трамвай В» и последней футуристическую выставку «0, 10». Написал в соавторстве с женой художницей Ксенией Богуславской манифест, декларирующий освобождение творчества от смыслового содержания. Вместе с Малевичем выступал с лекцией «Кубизм – футуризм – супрематизм» и стал членом- учредителем союза «Свобода искусству», сообщества «0, 10».

Был профессором петроградских свободных художественных мастерских, сотрудничал с газетой «Искусство Коммуны», по приглашению М. Шагала преподавал в Витебскской Народной художественной школе.

Эмигрировав в Германию, написал полемическую по содержанию книгу «Современное искусство», которая содержала не только пристрастный анализ, но и резкую критику беспредметничества.

Став гражданином Франции, дважды удостаивался орденов Почетного легиона. Творчество Пуни разных периодов представлено во многих музеях мира – кроме России, это Франция, США, Великобритания и другие страны.

Ключевые идеи:

— Эволюцию творчества Ивана Пуни во многом определяли постоянные внутренние противоречия. Эмоциональный, близкий к экспрессионистическому художественный темперамент побудил довольно резко отойти от раннего стиля синтетического фовизма к полотнам в духе аналитического беспредметного искусства. Однако затем он вернулся к красочным натюрмортам и сюжетам.

— Художник, очень вдохновившись внедрением реальных материалов в футуристские и кубистские коллажи, создавал рельефные конструкции и впоследствии переносил элементы и принципы в абстрактные живописные композиции.

— В преддверии выставки «0,10» (1915, Петербург) Пуни вместе с Малевичем, Богуславской, Клюном в листовке излагал общее для них художественного кредо: «картины — это новая концепция реальных, но абстрагированных элементов, а потому они лишены привычных смыслов». В соавторстве с Казимиром Пуни написал лекцию-доклад «Кубизм-футуризм-супрематизм», где утверждалась «вершинность» нового искусства.

— В Берлинский период творческой карьеры (начало 1920-х годов) Пуни посчитал необходимым заявить об осуждении собственных супрематических достижений, что, с точки зрения истории искусства, не отменяет и не уменьшает их значения и ценности.

+ Подробнее

1892

1900

1910

1912

1914

1915

1917

1919

1921

1924

1928

1940

1946

1956

Рождение художника

Родился художник в семье известных музыкантов: дед возглавлял Парижскую оперу, потом писал балеты для русских императорских театров.

Брал частные уроки у И. Репина

Получил начальное художественное образование — брал частные уроки у И. Репина, но по настоянию отца восемь лет учился в Петербургской и Николаевской Военных академиях.

Занятия в частных академиях Жюлиана и Коларосси

Первая поездка в Париж, занятия в частных академиях Жюлиана и Коларосси. Начинающий художник открыл для себя сразу многих новаторов — Сезанна и фовистов, набидов.

Вернулся в Петербург

Вернулся в Петербург, посетив Италию. Свел дружбу с футуристами Бурлюками, Маяковским, Хлебниковым, Кульбиным, Малевичем и экспонировал написанные в новом стиле картины на выставке «Союза молодежи». В следующем году женился на художнице-дизайнере Ксении Богуславской, с которой познакомился в Париже и которая стала его единомышленником по авангарду и издателем.

Увлечение кубизмом

Вторая поездка в Париж и увлечение кубизмом, впервые выставил работы в Салоне Независимых. Создал обложку футуристического альманаха «Рыкающий Парнас», который издавался на средства К. Богуславской и был арестован цензурой.

Вернулся в Россию

Вернулся в Россию, стал главным спонсором и соорганизатором скандальных футуристических выставок «Трамвай В», «0,10». Петербургская квартира Пуни являлась местом встреч художников-авангардистов и поэтов-футуристов. В январе 1916 он с Малевичем выступал в зале Тенишевского училища с лекцией «Кубизм-футуризм-супрематизм».

Стал экспонентом выставки «Бубнового валета»

Стал экспонентом выставки «Бубнового валета», членом-учредителем союза «Свобода искусству». На следующий год участвовал в крупной выставке «Русский пейзаж» в Петрограде. В следующем году назначен профессором в свободных мастерских Петрограда.

Преподавал в Художественном институте Витебска

Преподавал по приглашению М. Шагала в Художественном институте Витебска в должности профессора. В следующем году чета Пуни переехала в Германию, где они жили и работали три с половиной года.

Персональная экспозиция в берлинской галерее «Штурм»

Персональная экспозиция в берлинской галерее «Штурм» (Sturm-Galerie) была организована ее владельцем Хервартом Вальденом. Экспозиция ретроспективного характера представляла все периоды творчества, в ней было 215 работ — живописных и графических. Позже в Берлине был опубликован программный текст «Современная живопись» (1923), смысл которого – «сведение счетов» с беспредметной живописью.

Окончательного поселился во Франции

Окончательного поселился во Франции, почти ежегодно экспонировался в салоне Тюильри. Совместная с К. Богуславской выставка в галерее Barbazanges прошла в следующем году. Стиль Пуни постепенно приблизился к тому лирическому примитивизму, который был основным всю остальную карьеру и по духу был близок к работам П. Боннара и Э. Вюйяра.

Выставки

После крупной выставки новейших искусств в Ленинграде (1927) принимал участие в нескольких значительных экспозициях: Международной в Брюсселе, Современного французского искусства в Москве, в галерее Бернхейма.

В связи с оккупацией переехал на юг Франции

В связи с оккупацией переехал на юг Франции, в Антибу. Два года работы позволили по возвращении в Париж провести большой персональный вернисаж в галерее Л. Карре.

Принял французское гражданство

Принял французское гражданство и в следующем году был удостоен первого ордена Почетного легиона. Второй офицерский орден Почетного легиона был вручен художнику в 1952 году. Участвовал в показе «В честь Победы», организованном Комитетом «Франция–СССР». По приглашению ЮНЕСКО экспонировал работы в международной выставке в Музее современного искусства, на Выставке современного французского искусства в Люксембургском музее.