Франсис Пикабиа

Французский и американский художник, дизайнер, график-иллюстратор, поэт и публицист, имевший кубинское подданство.

Отец художника был кубинским атташе, а мать француженкой. Финансово обеспеченный Пикабиа учился у Фернанда Кормона и других известных преподавателей в Школе прикладного искусства. После окончания учебы художник работал в студии Кормона со своими одноклассниками Жоржем Браком и Мари Лоуренчин в течение следующих четырех лет.

Франсис Пикабиа получил известность как эксцентричный художник, не подчиняющийся никаким правилам и стилистическим догмам в своем творчестве. Его называли «Папа Дада», так как он был крупнейшей фигурой движения дадаистов в Соединенных Штатах и во Франции, и редактором авангардного журнала «391», где печатались работы художников этого направления. Вместе со своим другом и соратником Марселем Дюшаном Пикабиа оказал большое влияние на современное искусство, в частности, на сюрреализм и концептуализм. Главные галереи современного искусства в мире и до сих пор активно приобретают картины мастера.

Ключевые идеи:

— Франсис Пикабиа — один из самых интригующих и непостижимых художников двадцатого века. Его работы поражают своей смелостью, неординарностью и большим разнообразием стилей. Художник легко переходил из одного авангардного течения в другое, меняя манеру, способ работы и подачи своих произведений.

— Он всегда стремился к наиболее чистому и достоверному изображению действительности, экспериментируя с формой предметов, начиная от кубистского разложения объекта на отдельные составляющие, и заканчивая странным сочетанием механических элементов и многозначительных надписей в своих работах. При этом Пикабиа, независимо от формы выражения, затрагивал самые потаенные желания человеческой души, выражая стремления и надежды своего поколения.

— Попробовав себя в различных направлениях, и оставив в них свой яркий след, Франсис Пикабиа создает собственный художественный стиль, который является одновременно продолжением уже существующих движений, и в то же время, протест против них. Эти работы, наполненные глубоко индивидуальным видением автора, настолько парадоксальны и неординарны, что порой доводят искусство до абсурда и нелепости.

— Самыми узнаваемыми и типичными для его индивидуального стиля в живописи были так называемые «антропоморфные чертежи», которые заменяли художнику портретную живопись. В них Пикабиа использовал различные технические элементы и придавал им сходство с человеческими формами, добавляя неожиданные, неподходящие и яркие детали. Таковы его наиболее известные работы: «Вот женщина » (1915), «Дочь, рождённая без матери» (1917), «Дитя-карбюратор» (1919). Яркие «механизированные» рисунки Пикабиа полны провокации, едкого сарказма и вызова. Они эпатируют публику и заставляют по-новому взглянуть на знакомые объекты, демонстрируя силу человеческого воображения и способность увидеть реальные образы в любой, даже самой абстрактной или абсурдной форме. Именно эти работы наиболее соответствуют его яркой индивидуальности и являют собой вершину его творческой карьеры. Как теоретик, Франсис Пикабиа в «Манифесте каннибалов дада» ( 1917г) предлагал «встать перед дада, говорящим от лица жизни, обвиняющим вас в способности любить лишь из снобизма, лишь тогда, когда это дорого стоит».