Родился 8 июля в семье юриста. С детства увлекался архитектурой. Изучал историю и философию в Гарварде. Затем работал критиком, писателем, историком архитектуры, директором музея, занимался политикой и журналистикой.
1906 - 2005
Филипп Джонсон – американский архитектор, основоположник и ведущий представитель «интернационального стиля» в американской архитектуре середины ХХ века. «Отец-основатель» американского постмодернизма. Лауреат первой Притцкеровской премии (1979). А. Мендини назвал Филиппа Джонсона «последним, архитектором эпохи мастеров и первым – эпохи без мастеров». Его творчество скорее интеллектуальное, чем интуитивное. Вместе с важностью истории Джонсон утверждает архитектуру как великое искусство, хотя и как искусство формы. Его взгляды формировались под влиянием творчества Мис ван дер Роэ. Джонсон воспринимает структурную чистоту и классическую симметрию планов, аскетизм в использовании архитектурных средств и тщательность проработки деталей. Разорвав с Мисом, Джонсон проходит через период утонченного классицизма, через монументальный имперский классицизм и «свободный историзм» с беспримерной комбинацией форм. Джонсон различен не только в разные периоды своей жизни, не только в выборе источников, но и внутри каждой работы. Он сочетает симметрию и асимметрию, ссылки на Корбюзье, Миса, ван Дусбурга, Малевича, Леду, Шинкеля. Это объясняется его многослойным образованием историка и филолога.
Основные работы:
1) Стеклянный дом, 1949;
2) Сад скульптур Музея современного искусства, Нью-Йорк, 1953;
3) Сигрэм-билдинг, Нью-Йорк, 1958;
4) Монастырь св. Ансельма, Вашингтон, 1960;
5) Церковь без крыши Нью-Хармони, Индиана 1960;
6) Музей западного искусства в Форт-Уэрт, штат Техас, 1961;
7) Музей доколумбового искусства в Вашингтоне, 1963;
8) Линкольн-центр, Нью-Йорк, 1964;
9) Кунстхалле в Билефельде, Германия, 1968;
10) Уильямс-Тауэр, 1983;
11) Американский центральный банк, Хьюстон, Техас, 1983;
12) АТ & Τ (Здание Sony), 1984;
13) Здание PPG, Питтсбург, 1984;
14) Липстик-билдинг, Нью-Йорк, 1986;
15) Хрустальный Собор в Гарденгроу, Калифорния. Собор, 1980; и башня, 1990;
16) 191 ПичтриТауэр, 1990 – 1991;
17) Капелла св. Василия в Университете св. Томаса, Хьюстон, 1992;
18) One Atlantic Center, 1992;
19) One Detroit Center, Детройт, 1993;
20) Ворота Европы, Мадрид, 1996
21) Галерея Millennia Retail, Сингапур, 1996;
22) Отель и башня Trump International, Нью-Йорк, 1996;
23) Часовня St. Baril Chapel Хьюстон, Техас, 1996;
24) Музей современного искусства MoMA, Нью-Йорк, 2004.
Ключевые идеи
— Приверженец чистых геометрических форм и конструкций из стали и стекла.
— Его творчество скорее интеллектуальная, чем интуитивная деятельность.
— Вместе с важностью истории Джонсон утверждает архитектуру как великое искусство, хотя в первую очередь, как искусство формы.
— Джонсон не был сторонником какого-то одного архитектурного стиля. Для него никогда не было поздно начинать сначала.
1906
1928
1940
1956
Конец 1960-х годов
1980-е
Родился 8 июля в семье юриста. С детства увлекался архитектурой. Изучал историю и философию в Гарварде. Затем работал критиком, писателем, историком архитектуры, директором музея, занимался политикой и журналистикой.
Стал учеником Л. Мис ван дер Роэ. Назначен на должность директора отдела архитектуры музея современного искусства в Нью Йорк. Там он уже в 26 был куратором выставки «Современная архитектура», где участвовали В. Гропиус и Мис ван дер Роэ, переехавшие в США после закрытия Баухауза. Интернациональный состав участников выставки стал поводом для названия нового архитектурного стиля. Он обеспечил возможность свободной планировки и более легких, независимых фасадов. Вместо орнаментов для украшения сооружений были предложены геометрические объемы, правильные пропорции, ритм структурных элементов, строгость композиции и новые материалы.
Вступает в Гарвард и получает архитектурное образование. Для получения магистерской степени по архитектуре проектирует собственный дом.
Был одним из авторов небоскреба «Сигрэм-билдинг», который стал иконой модернистской офисного здания.
Произошли кардинальные изменения в мировоззрении Джонсона. В наброске «Семь костылей архитектуры» он провозглашает: «Мое направление является понятным – эклектичная традиция. Это не академическое Возрождение. Это не классический ордер или готические фиалы. Я пытаюсь выбрать все, что мне нравится в истории. Нельзя не знать истории «. Историзм Джонсона остался на уровне обозначения источника, он никогда не развивался до орнамента, регионального соответствия или контекстуальности. Исторические мотивы были не просто обозначены, они были сплавлены в определенные новые целостности с высокой профессиональной культурой и мастерством. Он отмечал, что американская мания величия является основной причиной роста «школы небоскребов». То, что американцы строят дома высотой тысячи фунтов так же легко, как другие цивилизации строили дома высотой сотни фунтов, является источником национальной гордости.
Ф. Джонсон вместе с Джоном Берджи построил несколько объектов, которые стали их «визитной карточкой». Фирма Джонсон и Берджи стала для американской архитектуры рупором дальнейшей архитектурной моды.