1880 - 1930

Александр Константинович Богомазов

описание

Украинский художник, крупный представитель и один из ведущих теоретиков украинского художественного авангарда начала 20 столетия. Александру Богомазову обычно сопутствует эпитет «украинский Пикассо», но сам он свою работу в статье «Живопись и Элементы» трактовал как кубофутуризм, уделяя большое внимание ритмической составляющей работы.

В искусствоведении мастер мирового уровня характеризуется как самый последовательный из кубофутуристов, наиболее гармонично объединивший в своих работах идеи итальянского футуризма со стилистикой французского кубизма и орфизма. К тому же именно он теоретически обосновал синтез этих направлений.

Богомазов был видным деятелем культуры, реформировавшим систему художественного образования страны. Как талантливый педагог он много лет преподавал в разных школах искусств, в Институте пластических искусств (переименован в 1924 году в Киевский художественный институт).

Имя Александра Богомазова было из истории искусства вычеркнуто на 30 с лишним лет по причине усиленной борьбы с формализмом. Внимание к «арестованному» наследию возобновилось только в 1960-е гг. Картины выдающегося авангардиста экспонируют европейские и американские галереи и музеи.

Ключевые идеи:

— Начавший с работ в стиле пуантилизма и символизма А. Богомазов стал художником, наиболее органично объединившим тягу к динамике скорости и кубистической технике. Энергия, воплощавшаяся в достижениях технического прогресса начала 20 столетия стала у него стройной изобразительной системой после того, как он стал изучать поведение линии и формы как элементов живописи, соединенных с ритмом и цветом.

— Именно Богомазов написал в 1914 году теоретическую статью «Живопись и элементы», которая стала манифестом кубофутуризма. В нем заявлялась, цитата, «самостоятельная ценность элемента живописи как носителя ощущений Художника». Одним из элементов был Зритель.

— Художник, в рукописях отмечавший, что «искусство — это бесконечный ритм, а художник — его чувствительный резонатор», уделял огромное внимание ритму и темпу живописи. По его мнению, они могут быть и количественной характеристикой работы, и качественной, при этом даже в статичной картинке наблюдательный зритель увидит, что мир «наполнен энергией движения».

— Мастер в свой поздний период обратился к проблемам использования цвета и даже предлагал ввести в многочисленные «измы» своего времени термин «спектрализм». Эта теория предполагала применение в живописи спектрально чистой палитры, как это демонстрирует полотно «Правка пил».

— Особенность методики написания важного полотна: художник предварительно рисовал графические композиции со сходными сюжетами. Они составили значительную и не менее ценную часть наследия Богомазова, так как по художественному достоинству не уступают масляным аналогам (6 рисунков хранятся в Нью-Йоркском Музее современного искусства).

+ Подробнее

1880

1902

1905

1907

1908

1910

1913

1914

1915

1917

1919

1922

1927

1930

Pодился в семье бухгалтера

Александр Константинович Богомазов pодился в семье бухгалтера, рано лишился матери. Отец, вырастивший сына один и давший ему « земную и хлебную» профессию агронома, возмущался, что сын занялся «мазней» и общался с пустыми людьми. Как следствие — отказывал ему в материальной поддержке.

Поступил в Киевское художественное училище

Поступил в Киевское художественное училище сразу после окончания Херсонского Сельскохозяйственного Училища, нарушив при этом волю строгого отца. Учился у А. Мурашко, И. Селезнева, Н. Пимоненко.

Был исключен из Киевского училища за участие в студенческих политических демонстрациях

Был исключен из Киевского училища за участие в студенческих политических демонстрациях и забастовках. Для продолжения образования поступил в частную студию известного пейзажиста профессора С. Светославского.

Учился в частных московских мастерских Федора Рерберга, Константина Юона

Учился в частных московских мастерских Федора Рерберга, Константина Юона. В компании художников А. Грищенко и В. Денисова предпринял путешествие по Крыму, что нашло отражение в ранней живописи художника.

Возобновил занятия в Киевском Художественном Училище

Возобновил занятия в Киевском Художественном Училище, участвовал в выставке «Звено», организованной и профинансированной братьями Бурлюками и Ларионовым. Этот вернисаж был повторением Первой московской выставки «Стефанос», на ней зрителям раздавали листовки с первой декларацией Д. Бурлюка «Голос импрессиониста в защиту живописи».

Работал для газеты «Киевская мысль»

Работал для газеты «Киевская мысль», увлекся импрессионизмом и фовизмом, сблизился с А. Экстер, М. Ларионовым. После окончания училища был командирован в Финляндию как корреспондент «Киевской мысли». Написал ряд работ, изображающих «белую страну».

«Кольцо»

Стал организатором и экспонентом 88 своих картин выставки молодежного объединения кубофутуристичиского направления «Кольцо» (Киев). Преподавал рисование в киевской Школе для глухонемых. Женился на художнице Ванде Монастырской, ставшей его соратницей и музой, большую часть произведений Богомазова мир увидел благодаря Ванде, бережно сохранявшей каждый листок архива мужа.

Написал программный трактат «Живопись и Элементы»

Написал программный трактат «Живопись и Элементы», который при жизни автора прозвучал как доклад, но опубликован не был. Из-за теоретических разногласий произошел распад киевской группы «Кольцо».

Переехал на Кавказ

Переехал на Кавказ, в Нагорный Карабах, преподавал в городкке Герюсы (ныне Горис). Позже появилась серия картин «Воспоминания о Кавказе», среди которых выделяется полотно «Карабах».

Вернулся в Украину

Вернулся в Украину, работал и преподавал в нескольких учебных заведениях (Киев, Золотоноша, Боярка). Родилась дочь Ярослава, оставившая об отце ценные воспоминания. Писал программный доклад «Основные задачи развития искусства живописи в Украине», с которым выступил на форуме деятелей украинского искусства.

Стал одним из основателей Первой Артели Художников

Стал одним из основателей Первой Артели Художников, первым секретарем Профсоюза художников Киева. Разработал Реформу художественного образования, изложил ее на Съезде художников-педагогов.

Был избран профессором станковой живописи в Киевском институте пластических искусств

Был избран профессором станковой живописи в Киевском институте пластических искусств. Коллегами были такие единомышленники и друзья, как В. Пальмов, К. Малевич, В. Татлин, В. Ермилов.

Разрабатывал новый подход к использованию цвета

Стал с момента основания членом Ассоциации революционного искусства Украины. Разрабатывал новый подход к использованию цвета, который назвал «спектрализм».

Умер художник от туберкулёза

Картины художника были показаны в Венеции в экспозиции «Коллекция образцовых произведений художников СССР». Умер от туберкулёза, погребен на Лукьяновском кладбище.