назад

Модернизм — less is more

Среда, Янв 9 — 4:33 дп

Совокупность направлений в теории и практике архитектуры первой половины ХХ века, опирается на философию рационализма и ставит на первый план целесообразность и полезность архитектурного объекта, ищет новых форм и принципов для отражения в архитектуре новых общественных отношений.

Главными направлениями модернистских движения были:

Функционализм
Экспрессионизм
Конструктивизм

Причины изменений в архитектуре:

  1. 1.Выход на строительную арену профессиональных конкурентов архитектора – инженеров, способных создавать новую строительную форму с применением методов конструирования и расчета (которые, попали и в архитектурную профессиональную сферы);
  2. 2.Открытие новых строительно-конструкционных материалов (металлы индустриального производства, железобетон) и конструкционных систем;
  3. 3.Развитие новых функциональных типов зданий, не имеющих исторических прототипов за все время развития традиционной архитектурной профессии.

Пионеры современной архитектуры:

• Вальтер Гропиус;
• Рихард Нойтра;
• Людвиг Мис ван дер Роэ;
• Ле Корбюзье;
• Алвар Аалто;
• Оскар Нимейер;
• Адольф Лаос;
Фрэнк Л. Райт;
• Кензо Танге.



Особенности модернизма:

1. Одновременное многообразие творческих направлений и концепций;
2. Вера в прогресс, преданность гуманизму, доверие к рациональному;
3. Приоритет новаторства и соответствие архитектуры времени;
4. Использование современных материалов;
5. Эстетическое освоение технологических новаций;
6. Рациональная основа архитектуры;
7. Структурная обусловленность архитектурной формы;
8. Соответствие формы функции;
9. Приоритет формы над содержанием;
10. Отсутствие исторических интерпретаций и заимствований в архитектурно-пространственной среде;

11. Отсутствие национальных архитектурных традиций. Создание интернационального стиля, который определяется с помощью трех главных принципов:

— Открытые пространства. Архитектура проектируется как объем, а не масса.
— Модульность. Важнейшим средством архитектурного проектирования является не осевая симметрия, а внесение порядка и ясности.
— Лаконичность. Осуждение произвольного декорирования.

12. Рационализм:

— Сознательное и концептуальное эстетическое самоограничение деятельного диапазона в решении творческих задач путем четкого осмысления избранных средств и методов и ограничения «творческой палитры»;
— Социальный утопизм: декларативное стремление радикально решать многочисленные социальные проблемы средствами градостроительства, архитектуры и искусства;
— Метафоризация техники и технологии, заимствования принципов формообразования из техники, а методов архитектурного проектирования из инженерных технологий;
— Разработка методологии промышленного дизайна и художественного конструирования;
— Эстетическая, философская и идеологическая взаимосвязь с художественным авангардом;
— Принципиально новое и характерное только для ХХ века явление в изобразительном искусстве, связи с так называемым «абстрактным» (беспредметным) искусством и создаваемой им пластикой.



В. Гропиус

  • Идея международной архитектуры: верность единой догме, без национальных и индивидуальных разновидностей
  • Зависимость внешнего вида сооружения от его функционального назначения
  • Идея создания "тотальных произведений искусства" новой "гильдией ремесленников без классовых различий" без барьеров высокомерия между ремесленником и художником. Сочетание практичности, красоты и дешевизны
  • В творчестве В. Гропиуса впервые использована новая форма в промышленной постройке и такой прием, как «навесная стена»
  • Впервые использован мотив стеклянных лестничных клеток, составляющих контраст на основе использования глухой фасадной стены

Людвиг Мис ван дер Роэ

Особенности архитектуры Л. Мис ван дер Роэ:

  • Абстрактность элементарных геометрических тел, к которой сводились очертания зданий
  • Функция подчинена форме
  • Точность прямых углов, плоскостей и параллельных линий
  • Распластаный параллелепипед - «дом-ящик» и каркасный высотный объем
  • Детали сведены к минимуму
  • Лучизарность», «наполненность светом» в непрерывности стеклянных поверхностей, которые формировали внешние поверхности здания
  • Индивидуальность сложных пропорциональных систем дополняется тонкими профилями деталей
  • Стекло и сталь – это два материала, которые воплощают основную идею автора. Выступающие стальные профили придают поверхностям застройки рельефность
  • «Простота» зданий дорого стоила и достигалась: а) сложностью технологий; б) сложными конструктивными решениями; в) использованием материалов особого качества; г) дорогим инженерным оборудованием

Павильон Германии на международной выставке в Барселоне (1929 г.)

Считается лучшим из его произведений европейского периода. Плоскую плиту перекрытия здания поддерживают тонкие металлические опоры; стены, освобождены от конструктивной функции, только расчленяют и организуют пространство. Они не образуют законченных объемов, не запирают пространство, но как бы направляют его непрерывное течение. Четкая граница между внутренним и внешним пространством в этом сооружении отсутствует. Выразительность композиции усиленная контрастами материалов – травертина и оникса – облицовка стен, стекла разных цветов и блестящей стали опор. В композицию здания введен водоем строгих контуров с бронзовой фигурой танцующей девушки, стоящей посреди него (скульптор Г. Кольбе).
О функциональном назначении павильона Мис ван дер Роэ говорил: «Здание имеет долгую жизнь, оно переживает большинство из своих основных функций и поэтому должно отвечать другим целям, и единственным неизменным фактором во все времени должна оставаться ее красота». Павильон в Барселоне был началом деятельности Мис ван дер Роэ, как мастера утонченно-элегантных уникальных произведений современной западной архитектуры. Концепция единства внутреннего пространства сооружения, заявленная павильоном, получила последовательное развитие в дальнейшем творчестве мастера.



Вилла Тугендхат в Брно

Принципы барселонского павильона применены к жилому дому. Здесь – та же концепция свободного плана по структуре в виде металлических столбов и стен-экранов, внутри которого «переливается» пространство. Принцип слитной пространственной системы был соблюден в нефункциональной.

Фарнсуорт хаус

В сооружении выражена идея независимости здания от изменения функций. Единственное нерасчлененное пространство с выражением его в лаконичном «чистом» объеме. Здание представляет собой простую прямоугольную металлическую структуру на восьми колоннах, между которыми подвешено две горизонтальные плоскости – пол и перекрытия. Третья, меньше по площади, плоскость создает открытую террасу-крыльцо. Единственным местом, которое имеет материальные пределы, является облицованная красной древесиной сантехническая зона. Дом лишен угловых опор, плиты перекрытия и полы висят в пространстве (или плывут, когда участок подтопляется водами близкой реки). Мис ван дер Роэ развивает концепцию «универсального» здания – предельно простого по форме стеклянного параллелепипеда, поверхность которого расчленена стойками, что равномерно повторяются. Белый тон эмалевой покраски структуры здания контрастирует с яркой зеленью окружающего парка. По всему периметру дома – сплошная стеклянная стена, стирающая границу между архитектурной средой и естественной – сад будто проникает в дом.

Ле Корбюзье

Особенности творческой манеры:

  • Монументализация архитектурнотехнологичной формы на почве гуманистического формообразования
  • Приближение к условиям оптимальной эргономичной геометрии
  • Обеспечение каждому жителю большого жилого комплекса равных условий здорового жилья
  • Железобетон – основной материал в творчестве Ле Корбюзье. Железобетонный каркас с небольшим количеством опор;
  • Отказ от каменных стен
  • Художественный язык Ле Корбюзье обусловлен геометрическими формами (куб, цилиндр)
  • Формирует авторскую эстетическую теорию современной архитектуры, основываясь на пяти основных принципах
  • Меняет свое отношение к четким геометрическим формам и приходит к подчеркнуто пластической форме объема. Он полностью отрекается от геометрических форм, связанных с конструкцией

5 принципов современной архитектуры, основанной на идеях проживания в индустриализованного мире Ле Корбюзье (1926):

  1. 1.Подъем первого этажа дома над землей на свободностоящих столбах, для создания под ним зеленой зоны, улицы, парковки, спортплощадок, мест отдыха для пешеходов
  2. 2.Свободная планировка. Это позволяет сделать каркасная конструкция. Несущие функции перенесены на каркас, что позволило внутренние перегородки расположить на разных этажах по-разному. Расположение стен определяется только функциональным назначением помещений
  3. 3.Свободное решение фасада. Разрешается достичь расположением опор несущего каркаса с отступлением от фасадной плоскости. Окна занимают всю ширину стены – от одного угла к другому
  4. 4.Горизонтальные ленточные окна служат единению внешнего вида и вытекают из конструктивного решения
  5. 5.Решению дома в виде геометрического объема соответствует плоская кровля. Кровля с уклоном нарушает гармонию формы дома. Кровля водостойкая с внутренним водостоком. Ле Корбюзье использует плоскую кровлю для размещения террасы-сада. Тем самым природа непосредственно входит в жилую зону, не нарушая сооружение, его формы

«Модулор» в Ле Корбюзье – это замена десятичная системы мер рядом пропорциональных величин, связаны х с пропорциями человека. «Модулор» делится на две шкалы: красная и синяя. Модулор основывается на двух базовых элементах:
1) величины, источником которых является фигура человека;
2) цепи пропорций, которые связывают эти величины между собой;
Ле Корбюзье принял за основу своих измерений два положения человека: 1 – стоящая (высота 1, 83 м), которая обозначила»красную серию», 2 – стоящая с поднятой рукой (высота 2, 226 м), которая обозначила «синюю серию». Каждый отрезок «красной серии» является половиной одного из отрезков «синей», как сочетание золотого сечения и двойственности.

Вилла Савой в Пуасси, Франция, 1929-1931.

В вилле Савой использованы 5 основных отправных точек современной архитектуры Ле Корбюзье:
• «Дом возводится на сваях, чтобы отделить его от земли, и эффективно использовать землю. Исторические орнаменты полностью отсутствуют. Абстрактный скульптурный дизайн.
• Активное использование белого цвета, ассоциировался с новизной, чистотой, простотой (Ле Корбюзье написал книгу под названием «Когда соборы были белыми»)
Сооружение имеет свободную планировку.
Переходы между этажами – нетрадиционные, динамические – винтовые лестницы и пандусы;
• встроенная мебель;
• ленточные окна;
• сад на крыше.
• интегральный гараж (кривая на первом этаже дома обусловлена радиусом поворота Ситроен 1927).

Нотр-Дам-дю-О, Роншан, Франция, 1950-1955

В сооружении заметный поворот к монументализации, символизации и метафоризации архитектурной формы. Капелла была построена на месте разрушенной во время войны церкви – места христианского паломничества к священному целебному водному источнику. В свою очередь, — христианский храм был построен на месте древнего языческого храма солнцепоклонников.
Образ здания многозначен. Оно напоминает больше древнюю монументальную мегалитическую архитектуру с ее сложной и нерегулярной геометрией. Криволинейная южная стена часовни выходит за пределы восточного фасада и отклоняется в сторону, раздвигая пространство церкви таким образом, что весь капюшон склона холма перед восточной ее стеной и алтарем под нависающей кровлей включено к архитектуре здания. Криволинейную геометрию кровли часовни сознательно тектонически отдельно от стен (путем создания более стенами горизонтального светового зазора) – таким образом создано визуальное впечатление покрова (символа священного омофора Богородицы), простирающегося над внутренним пространством часовни.
Здесь прослеживается пластическая трактовка темы корабля. Кровля очень похожа на корабль. Корабль-ковчег – хранилище. Это будто скульптура из бетона. Там есть не очень большое внутреннее пространство. Есть открытый алтарь, где прихожане собираются под открытым небом. Ле Корбюзье создал образец монументальной архитектуры-скульптуры, к тайне которой можно приблизиться только с помощью обращения к подвижному действию природных стихий солнечного света и воды — при этом железобетонная скульптурная пластика часовни оказывается в динамике ее восприятия. Она одновременно есть конечным пунктом христианского паломничества, сложной солнечной машиной, которая все дневное время концентрирует яркие лучи в алтаре и зале часовни и — водным каскадом, что способен собирать и направлять дождевую воду. Христианскую мессу можно, таким образом, отправлять как в уюте часовни, так и под открытым небом, на склоне холма.

В интерьере он иначе работает с бетоном, с витражом. Делает очень толстые стены, маленькие окошки. В некоторых из них – цветное стекло. В некоторых – белое. В этих витражах нет никаких изображений. Но эти окошки расширяются внутрь – такие раструбы света, которые полностью передают ощущение потока божественной благодати. Идея трансцендентного решается через световые потоки.